Зритель приходит в театр с надеждой — что сегодня будет по-другому. Два спектакля по текстам Сослана Плиева, изначально не связанные между собой, со временем стали восприниматься как дилогия, где каждый проект — ответ на вопрос, заданный предыдущим. Их ждёт гастрольный путь, где каждый вечер станет попыткой дотронуться до правды, спрятанной за смехом.
Автор не считает себя писателем. Он утверждает, что просто «хороший рассказчик». В студенчестве Плиев писал для КВНа, был креативным директором рекламного агентства и даже телевизионным чиновником. А параллельно вёл блог, куда выкладывал смешные истории из жизни своего города, своей семьи и даже своих котов. Как результат — три изданные книги, публикации в литературных журналах и победы в литературных конкурсах.
И два спектакля по собственным произведениям.
Моноспектакль «Иногда нам снятся старые собаки» — это вовсе не про собак. Это мощная аллегория о добром и безвозвратно ушедшем, о воздухе нашего детства, того самого, которое нам снится, вызывая улыбку и воспоминания.
Это уникальный моноспектакль, где 28 ролей играет земляк и друг автора Эльберд Агаев. Зрители знают и любят его по ролям в сериалах «Кухня», «Отель «Элеон» и «Бедные Абрамовичи». Никто другой не смог бы так почувствовать нерв и главную мысль, потому что и автор, и актёр выросли в одном городе, на одних улицах Владикавказа.
Второй спектакль «Как я не стал взрослым» играют уже два актёра — Эльберд Агаев и Андрей Кокоев. Ценность этого дуэта в том, что они играют самих себя, называют друг друга реальными именами, принося на сцену неповторимый вайб города, где родились и живут.
Детство давно закончилось, герои спектакля выросли, у них подрастают свои дети, но вопросов к этой жизни не убавилось — скорее наоборот. Правильно ли они живут? Тем ли занимаются? И если в детстве страшной бедой казалась потеря собаки, то как справиться с потерей близкого человека?
Несмотря на серьёзные темы, спектакли очень смешные. Это ироничный взгляд кавказских мужчин на мир, на себя, на прошлое и настоящее.
Отдельно об осетинском колорите. Да, часть историй происходит в Осетии, звучат осетинские интонации, мелькают узнаваемые детали быта и двориков Владикавказа. Но это не этнографический театр и не экскурсия в национальную культуру. Это осетинская оптика на общие для всех вещи: память, дом, утрату, отцовство, дружбу. И зрители в Москве, Питере, Екатеринбурге, Нижнем Новгороде, Калининграде и во многих других городах смеются и плачут в одних и тех же моментах — потому что узнают себя, а не экзотику.
Что говорят зрители (из реальных отзывов):
«Я пришёл посмеяться, а вышел с комом в горле и желанием обнять отца».
И если увидите афишу одного из этих спектаклей в своём городе — сходите обязательно. После спектакля вы, скорее всего, напишете маме, пересмотрите старые фото или просто задержитесь на улице, глядя в небо.
И возможно, поймёте, что и вам снятся старые собаки. Возможно, осознаете, что вы тоже не такие уж и взрослые, как вам до сих пор казалось. Просто вы этого не замечали.